Betty Faria – 1941 – Rio de Janeiro

Betty Faria é uma das grandes musas da televisão brasileira, eternizada pelo papel de Tieta, na novela homônima de 1989. Até hoje, sua interpretação carismática e cheia de personalidade é lembrada pelo público, consolidando-a como um ícone da teledramaturgia nacional. Com uma carreira repleta de sucessos, Betty nunca deixou de ser referência de talento e beleza.

Mesmo com o passar do tempo, ela segue esbanjando vitalidade. Sem medo de aproveitar os dias ensolarados no Rio de Janeiro, Betty continua a curtir a praia de biquíni, inspirando gerações. Ativa e dedicada, a atriz mantém o corpo e a mente em forma, sempre pronta para novos desafios na televisão e no cinema.

Maria Bethânia – 1946 – Santo Amaro

Maria Bethânia, ícone da música brasileira, nasceu em Santo Amaro, Bahia, e se tornou uma das vozes mais marcantes do país. Dona de uma presença de palco incomparável, Bethânia encanta o público com sua interpretação visceral e letras profundas que falam de amor, tempo e existência.

Com uma trajetória que atravessa décadas, a cantora mantém viva sua essência artística, sempre inovando sem perder a conexão com as raízes. Seus cabelos grisalhos simbolizam a sabedoria de quem transforma sentimentos em arte. Reverenciada por público e crítica, Maria Bethânia segue lotando shows e emocionando gerações. Sua voz, carregada de verdade e emoção, eterniza seu nome na história da música popular brasileira.

Laura Cardoso – 1927 – São Paulo

Laura Cardoso é uma verdadeira lenda viva da atuação brasileira. Com mais de 60 anos de carreira e já na casa dos 90, ela se mantém ativa e inspiradora. Sua trajetória abrange novelas, teatro, cinema e diversas produções artísticas que consagraram seu nome como um dos maiores ícones da dramaturgia nacional.

Com mais de 30 prêmios em reconhecimento ao seu talento, Laura participou de novelas emblemáticas como “Caminho das Índias”, “Sol Nascente” e “Do Outro Lado do Paraíso”. Sua dedicação à arte de interpretar é um exemplo de paixão e resistência. Reverenciada por colegas e público, Laura Cardoso é, sem dúvida, um tesouro nacional que continuará inspirando gerações.

Joana Fomm – 1939 – Belo Horizonte

Joana Fomm é uma atriz que se consagrou na televisão brasileira com personagens inesquecíveis. Seu talento e presença marcante deram vida a figuras icônicas, como a beata Perpétua, em “Tieta”, e a sarcástica Carmem Maura, em “Vamp”. Essas atuações deixaram uma marca profunda na memória do público e na história das telenovelas.

Foi nos anos 90 que Joana atingiu o auge de sua carreira, se firmando como uma das atrizes mais respeitadas da TV. Sua capacidade de transitar entre o humor ácido e o drama intenso fez dela uma referência. Até hoje, seus personagens são lembrados com carinho pelos telespectadores brasileiros.

Lima Duarte – 1930 – Sacramento

Lima Duarte é um dos maiores ícones da televisão brasileira, referência obrigatória para aspirantes a atores e admirado por colegas de profissão. Com mais de 50 anos de carreira, ele construiu uma trajetória impecável, deixando sua marca em clássicos da TV como “Roque Santeiro”, “O Salvador da Pátria” e “Caminho das Índias”. Sua atuação poderosa e presença de palco o tornaram uma lenda viva da dramaturgia.

Além de brilhar na TV, Lima Duarte conquistou espaço nas redes sociais. Com mais de 350 mil seguidores no Instagram, ele mantém o público próximo e mostra que o talento e o carisma não têm idade. Sua contribuição à arte brasileira é inestimável e continuará inspirando futuras gerações.

Paula Lavigne – 1969 – Rio de Janeiro

Paula Lavigne é uma figura de grande relevância no cenário cultural brasileiro, destacando-se como empresária e produtora de sucesso. Antes de brilhar nos bastidores, Paula começou sua trajetória como atriz, com participações marcantes em produções como “Brega & Chique” e “Anos Dourados” na TV, além do filme “Lisbela e o Prisioneiro”.

Sua carreira, porém, ganhou novo rumo ao se consolidar como produtora. À frente de projetos de destaque, foi responsável por shows icônicos de Caetano Veloso e pelo documentário “Narciso em Férias” (2020), disponível no GloboPlay. Com visão estratégica e amor pela arte, Paula Lavigne segue influenciando a cultura brasileira.

Bete Mendes – 1949 – Santos

Bete Mendes é uma atriz de múltiplos talentos e uma personalidade ativa na cena cultural e política brasileira. Com mais de 40 anos de carreira, ela participou de produções icônicas, como “Caras & Bocas”, “Terra Nostra” e “Tempo de Amar”, deixando sua marca na teledramaturgia. Sua versatilidade e entrega em cada papel conquistaram o respeito do público e da crítica.

Além de sua trajetória artística, Bete Mendes também se destacou na política. Eleita Deputada Federal, ela foi uma das fundadoras do Partido dos Trabalhadores, mostrando seu compromisso com as causas sociais. Sua carreira é um exemplo de dedicação à arte e ao engajamento político, inspirando artistas e cidadãos a exercerem um papel ativo na sociedade.

Mabel Velloso – 1934 – Santo Amaro

Mabel Velloso, irmã de Caetano Veloso e Maria Bethânia, trilhou um caminho distinto no seio dessa família de grandes artistas. Educadora, escritora e compositora, Mabel se destacou por sua dedicação à literatura e ao ensino, inspirando gerações com suas palavras. Natural de Santo Amaro da Purificação, Bahia, ela sempre esteve conectada à arte, mesmo optando por uma trajetória mais ligada à educação.

Suas composições já foram interpretadas por nomes de peso, incluindo sua irmã Maria Bethânia. Prestes a completar 90 anos, Mabel Velloso segue ativa, espalhando conhecimento e poesia. Sua contribuição à cultura brasileira transcende as páginas dos livros e as melodias das canções.

Walderez de Barros – 1940 – Ribeirão Preto

Walderez de Barros é uma das atrizes mais respeitadas e admiradas da dramaturgia brasileira. Nascida em 1940, ela começou sua trajetória artística nos anos 60, participando de grupos de teatro universitário enquanto cursava Filosofia em uma das principais universidades do país. Seu talento logo a levou para a televisão, onde construiu uma carreira sólida e marcante.

Com atuações inesquecíveis, brilhou em novelas de grande sucesso, como “O Rei do Gado”, “Éramos Seis” e “Laços de Família”, onde contracenou com Vera Fischer. Sua versatilidade e entrega em cena fizeram de Walderez uma referência de talento e dedicação, enriquecendo o cenário artístico brasileiro com performances memoráveis.

Nana Caymmi – 1941 – Rio de Janeiro

Nana Caymmi, uma das vozes mais marcantes da música brasileira, nasceu no Rio de Janeiro e brilhou nos festivais de MPB dos anos 60. Dona de um timbre singular, sua interpretação intensa deu vida a canções que embalaram romances dentro e fora das telas. Filha do lendário Dorival Caymmi, Nana construiu uma carreira sólida e respeitada, atravessando gerações com sua arte.

Com mais de 60 anos de dedicação à música, ela permanece ativa. Mesmo durante o isolamento, presenteou os fãs com o álbum “Nana, Tom, Vinicius”, reafirmando seu amor pela música. Nana Caymmi é a prova viva de que a arte não tem prazo de validade.

Marcos Frota – 1956 – Guaxupé

Marcos Frota é um artista multifacetado, cujo talento se estende por mais de 40 anos no universo do entretenimento. Ator, diretor, produtor e artista de circo, ele se destaca por sua versatilidade e dedicação à arte. Seus papéis inesquecíveis em novelas como “Mulheres de Areia”, “América”, “Sassaricando” e “A Próxima Vítima” emocionaram o público e consolidaram seu nome na teledramaturgia brasileira.

Além da atuação, Marcos Frota é uma figura de destaque no mundo circense, onde exerce um papel ativo na valorização dessa forma de arte. Com carisma e paixão pelo que faz, ele segue encantando plateias e inspirando novas gerações de artistas.

Toquinho – 1946 – São Paulo

Toquinho é um dos maiores ícones da Música Popular Brasileira, com uma trajetória de 55 anos repleta de clássicos que atravessam gerações. Sua voz e violão deram vida a canções eternas, sendo “Aquarela” uma das mais lembradas e cantadas pelo público. Nascido em São Paulo, em 1946, Toquinho encontrou no Rio de Janeiro uma fonte inesgotável de inspiração, especialmente em suas parcerias com o poeta Vinicius de Moraes.

Sempre ativo, ele segue encantando plateias no Brasil e no mundo. Prova de sua relevância contínua é a indicação ao 22º Grammy Latino na categoria de Melhor Álbum Instrumental, reafirmando seu legado na música brasileira e internacional.

Roberto Carlos – 1941 – Cachoeiro de Itapemirim

Roberto Carlos, conhecido carinhosamente como “o Rei” da MPB, nasceu em Cachoeiro de Itapemirim e se tornou uma das figuras mais icônicas da música brasileira. Sua carreira, que ultrapassa quatro décadas, é marcada por sucessos que vão do rock 'n' roll das Jovens Tardes de Domingo às baladas românticas que embalaram gerações.

Com letras que tocam o coração e uma voz inconfundível, Roberto Carlos conquistou prestígio junto a críticos e fãs. Mais do que um título, "Rei" simboliza seu impacto duradouro na música nacional. Sua influência transcende o tempo, solidificando seu legado como uma verdadeira lenda viva e referência absoluta na cultura musical brasileira.

Ana de Hollanda – 1948 – São Paulo

Ana Buarque de Hollanda é uma artista multifacetada que se destacou em diversas frentes da arte brasileira. Cantora, compositora, atriz, diretora de teatro, dramaturga e produtora, ela construiu uma carreira sólida e plural. Irmã de Chico Buarque e Miúcha, Ana sempre esteve rodeada de música e cultura, o que influenciou sua trajetória artística.

Com talento e versatilidade, Ana lançou recentemente seu quinto álbum, “Vivemos”, marcando sua estreia no mercado digital. O projeto traz ritmos inéditos e arranjos inovadores, reforçando sua capacidade de se reinventar. Sua atuação incansável mantém viva a essência criativa que a consagrou no universo artístico brasileiro.

Clarice Piovesan – 1954 – São Paulo

Clarice Piovesan é uma atriz que marcou a dramaturgia brasileira com atuações memoráveis, especialmente nas décadas de 1970 e 1980. Seu talento brilhou em produções icônicas e ao lado de grandes nomes da televisão, como Stênio Garcia. Um dos destaques de sua carreira foi sua participação na popular novela “Planeta dos Homens” (1978), que conquistou o público e consolidou seu lugar na história da TV brasileira.

No auge de sua trajetória, Clarice optou por uma mudança de vida. Nos anos 1990, decidiu interromper sua carreira artística e passou a viver na Europa, afastando-se das telas. Mesmo longe da TV, sua presença e legado continuam vivos na memória dos fãs de novelas clássicas.

Martinho da Vila – 1938 – Duas Barras

Martinho da Vila é um símbolo do samba brasileiro, dono de uma obra que ultrapassa gerações. Com mais de 50 anos de carreira, suas músicas como “Canta Canta, Minha Gente” e “Mulheres” se tornaram hinos populares. Mas Martinho é mais que um cantor: ele também brilha como compositor e escritor, revelando uma versatilidade admirável.

Durante o isolamento social, afastado dos palcos, ele manteve sua criatividade ativa e lançou seu 13º livro, “Contos Sensuais e Algo Mais”, em 2021. Sua contribuição à cultura brasileira vai além da música, consolidando-o como uma referência artística cujo talento permanece vivo e relevante no cenário nacional.

Caetano Veloso – 1942 – Santo Amaro

Caetano Veloso é um dos maiores ícones da música popular brasileira, com mais de 40 anos de carreira dedicados a enriquecer a cultura do país. Cantor, compositor, poeta e escritor, ele se destacou por sua capacidade de mesclar romantismo e resistência política em suas canções, criando uma obra atemporal e repleta de significado.

Sua contribuição foi crucial para projetar a música brasileira no cenário internacional, consolidando o Brasil como um dos países com as tradições poéticas e musicais mais ricas da América Latina. Sempre inquieto e criativo, Caetano lançou recentemente um novo álbum gravado durante o isolamento social, provando que sua arte segue relevante e inspiradora.

Ana Maria Braga – 1949 – São Joaquim da Barra

Ana Maria Braga é uma das figuras mais carismáticas e icônicas da televisão brasileira. Com uma trajetória que vai além da apresentação, Ana iniciou sua carreira como jornalista e repórter, demonstrando desde cedo sua versatilidade profissional. Seu grande salto veio com o comando do programa “Note e Anote”, mas foi à frente do “Mais Você” que consolidou seu lugar no coração do público.

Com 21 anos no ar, Ana Maria se reinventa constantemente, seja com visuais ousados ou momentos marcantes ao vivo. Sua energia contagiante e autenticidade fazem dela uma presença indispensável nas manhãs da Rede Globo, mantendo uma conexão genuína com os telespectadores.

Elba Ramalho – 1951 – Conceição

Elba Ramalho, nascida em Conceição, Paraíba, é uma das vozes mais poderosas e marcantes da música brasileira. Com seu timbre inconfundível e uma energia vibrante, Elba conquistou o público ao unir canto e dança em apresentações eletrizantes. Sua performance no projeto “O Grande Encontro”, ao lado de Geraldo Azevedo, Alceu Valença e Zé Ramalho, se tornou um marco histórico na MPB, oferecendo shows inesquecíveis para os fãs.

Com uma carreira sólida e recheada de sucessos, Elba Ramalho segue ativa nos palcos e na televisão, encantando o Brasil com sua força artística. Seu legado na música nordestina e popular brasileira é inegável, mantendo-a como uma das artistas mais queridas e respeitadas do país.

Lucélia Santos – 1957 – Santo André

Lucélia Santos é um dos nomes mais emblemáticos da teledramaturgia brasileira. Seu papel de destaque veio ainda nos anos 70, quando protagonizou “Escrava Isaura”, novela que se tornou um marco internacional e impulsionou sua carreira. Desde então, Lucélia se firmou como uma atriz versátil, com atuações memoráveis em mais de 45 produções, incluindo filmes, novelas e peças de teatro.

Mesmo após um período afastada das telas, ela seguiu ativa na arte. Atualmente, reside em Portugal e, em 2019, integrou o elenco da série “A Corda Bamba”, exibida pela TVI. Seu talento permanece admirado por fãs e colegas, solidificando seu legado no entretenimento.

Manoel Carlos – 1933 – São Paulo

Manoel Carlos, carinhosamente chamado de Maneco, é um dos autores mais icônicos da teledramaturgia brasileira. Nascido em 1933, em São Paulo, ele se consagrou como criador de histórias que marcaram a televisão. Suas novelas, como “Laços de Família”, “Viver a Vida” e “Em Família”, conquistaram o público com tramas emocionantes e profundas reflexões sobre as relações humanas.

Uma de suas marcas registradas é a criação de protagonistas chamadas Helena, mulheres fortes e complexas que se tornaram símbolo de suas narrativas. A cada nova obra, o público espera com ansiedade para descobrir a nova "Helena" da vez. Com uma carreira repleta de sucessos, Maneco permanece como uma referência absoluta no universo das novelas brasileiras.

Lídia Brondi – 1960 – Campinas

Lídia Brondi foi uma das estrelas mais brilhantes da televisão brasileira, marcada por talento, beleza e carisma. Seu feito notável de protagonizar duas novelas no mesmo ano a consagrou como uma das atrizes mais requisitadas de sua geração. Além disso, sua presença magnética rendeu capas de revistas e a transformou em um símbolo de beleza nos anos 80.

Apesar do sucesso, Lídia tomou uma decisão surpreendente: deixou a carreira artística em 1990, após a novela “Meu Bem, Meu Mal”. Desde então, seguiu uma nova jornada como psicóloga. Casada com o ator Cássio Gabus Mendes, ela permanece uma lembrança viva de uma era de ouro na teledramaturgia brasileira.

Cláudia Mello – 1950 – São Paulo

Cláudia Mello é uma atriz talentosa e versátil que conquistou o público brasileiro no teatro, na TV e no cinema. Nascida em 1950, em São Paulo, ela descobriu sua paixão pela atuação aos 20 anos, quando subiu ao palco pela primeira vez. Desde então, sua carreira tem sido marcada por papéis icônicos e atuações cativantes.

Com um talento especial para a comédia, Cláudia brilhou em produções como “A Diarista”, “Três Teresas” e “Causa Secreta”. No teatro, seu destaque em “Uma Noite Não é Nada” reafirmou sua força nos palcos. Com uma trajetória repleta de personagens inesquecíveis, Cláudia Mello consolidou seu nome como uma das grandes artistas do entretenimento brasileiro.

Rosamaria Murtinho – 1935 – Belém

Rosamaria Murtinho, nascida em Belém do Pará em 1935, é uma das grandes damas da dramaturgia brasileira. Com mais de 40 anos de carreira, ela construiu um legado artístico admirável, marcando presença em novelas, séries e filmes que conquistaram o público e a crítica. Sua versatilidade e entrega em cada papel a tornaram referência de talento e dedicação.

Ao longo de sua trajetória, Rosamaria foi agraciada com prêmios importantes, como o APCA, o Troféu Imprensa e o Festival de Cinema de Gramado. Mesmo reduzindo o ritmo de gravações, sua presença em cena segue sendo aplaudida. Sua contribuição permanece viva, inspirando novas gerações no universo artístico brasileiro.

Thiago Lacerda – 1944 – Rio de Janeiro

Thiago Lacerda é um dos galãs mais icônicos da televisão brasileira, conhecido por sua beleza, carisma e talento. Com 1,93 metro de altura e uma presença marcante, ele conquistou o público em novelas de grande sucesso, como “Terra Nostra”, “América” e “Alto Astral”. No cinema, seu papel em “Hilda Furacão” ficou eternizado como uma de suas atuações mais memoráveis.

Antes de brilhar como ator, Thiago foi atleta de natação, acumulando mais de 150 medalhas em competições. Também chegou a estudar administração, mas a paixão pela atuação falou mais alto. Casado com Vanessa Lóes e pai de três filhos, ele segue sendo uma das figuras mais queridas e respeitadas do entretenimento brasileiro.

Juca de Oliveira – 1935 – São Paulo

Juca de Oliveira é um dos nomes mais respeitados da dramaturgia brasileira, com mais de 50 anos de carreira dedicados à televisão, ao teatro e ao cinema. Nascido em São Paulo, em 1935, ele se destacou pelo talento e versatilidade, deixando sua marca em papéis memoráveis.

Um de seus personagens mais icônicos foi o Dr. Albieri, o cientista responsável por criar o primeiro clone humano na novela “O Clone”. Além disso, brilhou em produções marcantes como “Saramandaia” e “Fogo sobre Terra”. Sua presença em cena é sinônimo de qualidade e dedicação, servindo de inspiração para atores de diferentes gerações. Juca de Oliveira é, sem dúvida, um mestre da atuação.

Marcos Palmeira – 1963 – Rio de Janeiro

Marcos Palmeira é um dos atores mais versáteis e respeitados da dramaturgia brasileira. Seu primeiro contato com o cinema aconteceu aos 5 anos, no filme “Copacabana Me Engana” (1968), e sua estreia na TV foi aos 24, na novela “Mandala”. Desde então, construiu uma carreira sólida, protagonizando sucessos como “Pantanal” (na TV Manchete), “Amazônia”, “Renascer” e o remake de “Irmãos Coragem”, deixando sua marca em novelas, teatro e cinema.

Além da atuação, Marcos Palmeira se dedica à produção de alimentos orgânicos na Fazenda dos Palmeiras, em Teresópolis, reforçando seu compromisso com a sustentabilidade. Sua trajetória é exemplo de talento, consciência ambiental e amor pela arte, inspirando o público e novos artistas.

Reginaldo Faria – 1937 – Nova Friburgo

Reginaldo Faria é um dos grandes nomes da televisão e do cinema brasileiro, com uma carreira que atravessa gerações. Desde jovem, mostrou inclinação artística, não apenas como ator, mas também como músico, dominando o violão e o piano. Sua estreia no audiovisual aconteceu nos anos 50, em um filme dirigido por seu irmão, dando início a uma trajetória de sucesso.

Com mais de 50 produções no currículo, Reginaldo se firmou como um dos maiores galãs das telenovelas. Destacou-se em papéis marcantes em “Tieta”, “O Clone” e “Paraíso Tropical”. Pai do ator Marcelo Faria, os dois já atuaram juntos em cena. Atualmente, segue encantando o público na novela “Um Lugar ao Sol”, provando que seu talento permanece atemporal.

Tarcísio Filho – 1964 – São Paulo

Tarcísio Filho, herdeiro do talento de seus pais, Glória Menezes e Tarcísio Meira, construiu sua própria trajetória na dramaturgia brasileira. Antes de estrear como ator, ele passou por diversas áreas de produção televisiva, como iluminação, edição e fotografia, demonstrando sua versatilidade nos bastidores. Sua estreia como ator aconteceu em 1980, interpretando Carlinhos na novela “Coração Alado”, na Rede Globo.

Desde então, participou de grandes produções, como “Brega & Chique”, “O Salvador da Pátria” e “Suave Veneno”. Também brilhou na TV Manchete em “Antônio Maria” e “Dona Beija”. Mais recentemente, esteve no elenco de sucessos como “Verdades Secretas”, “Deus Salve o Rei” e “Verão 90”, reafirmando seu talento e presença constante na televisão brasileira.

Íris Bruzzi – 1935 – Rio de Janeiro

Íris Bruzzi é um verdadeiro ícone da dramaturgia brasileira, com mais de 60 anos de uma carreira brilhante que lhe rendeu o título de “primeira-dama do teatro Recreio”. Seu início como vedete no famoso show de Carlos Machado, conhecido como “O Rei da Noite”, marcou o começo de uma trajetória repleta de papéis inesquecíveis no teatro, na TV e no cinema.

Mesmo morando em Tampa, na Flórida (EUA), Íris mantém viva sua conexão com a arte brasileira. Prova disso foi sua participação recente na série de comédia “Shippados”, disponível na Globo Play. Sempre que recebe convites para atuar no Brasil, não hesita em retornar, reforçando seu amor e dedicação à profissão.

Carolina Kasting – 1975 – Florianópolis

Carolina Kasting é uma atriz talentosa com uma carreira de destaque na TV, cinema e teatro. Sua estreia aconteceu como protagonista em “Anjo de Mim”, da Rede Globo, e desde então acumulou papéis marcantes em “Coração de Estudante”, “Mulheres Apaixonadas”, “Cabocla” e “Escrito nas Estrelas”.

Sua versatilidade também a levou à novela portuguesa “Valor da Vida” (2018) e, mais recentemente, ao elenco de “Salve-se Quem Puder”. Casada com o designer Maurício Grecco desde 2002 e mãe de dois filhos, Carolina segue ativa no cenário artístico. Sua presença constante e atuações marcantes consolidaram seu nome como uma das atrizes mais admiradas da televisão brasileira.

Raul Gil – 1938 – São Paulo

Raul Gil é uma das figuras mais influentes e queridas da televisão brasileira. Com uma carreira marcada por desafios e superação, ele nunca desistiu do sonho de brilhar diante das câmeras. Sua maior contribuição ao meio artístico é a descoberta de novos talentos, revelando artistas que hoje brilham na música e na TV.

Com 48 anos no ar, o “Programa do Raul Gil” se tornou um clássico da televisão, contando com o apoio de seu filho na produção. Após um período afastado por questões de saúde, Raul voltou em 2021 ao SBT com energia renovada e novidades. Sua trajetória é símbolo de paixão e perseverança no entretenimento brasileiro.

Benedito Ruy Barbosa – 1931 – São Paulo

Benedito Ruy Barbosa é um dos autores mais renomados da teledramaturgia brasileira, conhecido por retratar com maestria a vida rural e a imigração italiana no Brasil. Sua carreira é marcada por novelas de enorme sucesso, como “Pantanal”, “Renascer”, “O Rei do Gado”, “Terra Nostra” e “Velho Chico”. Suas obras destacam a cultura, os desafios e a beleza das regiões rurais brasileiras, conquistando o público com histórias emocionantes e personagens cativantes.

Ruy Barbosa também se destacou ao criar remakes de suas próprias produções, como “Cabocla”, “Sinhá Moça”, “Paraíso”, “Meu Pedacinho de Chão” e o recente remake de “Pantanal”. Sua contribuição para a televisão brasileira é incomparável.

Chico Pinheiro – 1953 – Santa Maria

Chico Pinheiro é um dos jornalistas mais carismáticos e respeitados da televisão brasileira. Com mais de 30 anos de carreira, ele conquistou o público com seu bordão icônico no “Bom Dia Brasil”: “Hoje é sexta-feira, graças a Deus! Vida que segue.” Integrante da Rede Globo desde os anos 90, sua presença à frente do telejornal se tornou um símbolo de leveza e autenticidade nas manhãs brasileiras.

Chico é conhecido por sua franqueza, o que já lhe rendeu algumas polêmicas por declarações políticas ao vivo. Torcedor apaixonado do Atlético Mineiro, ele compartilha sua alegria nas redes sociais, exibindo sempre bom humor e paixão pelo futebol. Sua trajetória reflete dedicação, carisma e compromisso com o jornalismo.

Ana Paula Padrão – 1965 – Brasília

Ana Paula Padrão é uma renomada jornalista e apresentadora brasileira, com uma carreira de destaque na TV. Foi repórter e âncora de grandes noticiários e, nos últimos anos, se tornou apresentadora do reality “MasterChef Brasil”, onde conquistou o público com sua presença carismática. Além de sua atuação na mídia, Ana Paula é uma empreendedora de sucesso.

Casada desde 2015 com Gustavo Diament, diretor-geral do Spotify na América, ela mantém uma vida pessoal discreta. O casal raramente expõe momentos familiares nas redes sociais, valorizando a privacidade, especialmente em relação à enteada Nina. Sua trajetória na TV e nos negócios consolidou Ana Paula como uma figura admirada e influente.

José Mayer – 1949 – Jaguaraçu

José Mayer, nascido em Minas Gerais em 1949, é um dos atores mais marcantes da dramaturgia brasileira. Com mais de três décadas dedicadas à atuação, ele protagonizou grandes sucessos da TV, como “Laços de Família” e “Fina Estampa”, conquistando o público com sua versatilidade e talento inquestionável.

Seus personagens, muitas vezes intensos e complexos, deixaram uma marca profunda na memória dos telespectadores. Embora no auge da carreira, José Mayer decidiu se afastar da televisão, optando por uma aposentadoria que surpreendeu muitos fãs. Sua escolha, no entanto, reflete uma decisão pessoal e consciente. Mesmo longe das telas, seu legado artístico permanece vivo na história das novelas brasileiras.

Wolf Maya – 1953 – Goiânia

Wolf Maya é um renomado diretor de televisão, teatro e espetáculos musicais. Inicialmente, cursou Medicina, mas após quatro anos, decidiu se dedicar integralmente ao teatro, marcando o início de uma carreira de sucesso. Como diretor, esteve à frente de novelas icônicas, como “Barriga de Aluguel”, “Hilda Furacão”, “Quinto dos Infernos” e “Senhora do Destino”, conquistando o reconhecimento do público e da crítica.

Além de suas contribuições para a TV, Wolf Maya fundou a Escola de Atores Wolf Maya, com unidades em São Paulo e no Rio de Janeiro, ajudando a formar novas gerações de artistas. Sua trajetória é símbolo de talento, visão artística e dedicação ao entretenimento brasileiro.

Suely Franco – 1939 – Rio de Janeiro

Suely Franco é uma das atrizes mais queridas e carismáticas da dramaturgia brasileira. Com uma carreira repleta de personagens inesquecíveis, ela conquistou o público com seu talento e simpatia. Um de seus papéis mais icônicos foi o da divertida Mimosa, na novela “O Cravo e a Rosa”, que até hoje é lembrado com carinho.

No cinema, Suely brilhou no fenômeno de bilheteria “Minha Mãe é Uma Peça 3”, interpretando a irreverente Tia Zélia. Mesmo com uma longa trajetória e idade avançada, Suely Franco segue ativa e envolvida em novos projetos no teatro e no cinema. Sua capacidade de se reinventar prova que o talento verdadeiro nunca envelhece.

Regina Duarte – 1947 – Franca

Regina Duarte é uma das atrizes mais icônicas da teledramaturgia brasileira. Sua estreia profissional foi em 1965, na novela “A Deusa Vencida”, da TV Excelsior, mas foi nos anos 1970 que ganhou o título de “namoradinha do Brasil” por seu carisma e sucesso nas telas. Em 1979, protagonizou “Malu Mulher”, uma série inovadora que abordou temas como divórcio e independência feminina, marcando a TV brasileira.

Regina também se destacou interpretando várias "Helenas" nas novelas de Manoel Carlos e eternizou a personagem Porcina, na icônica “Roque Santeiro”, ao lado de Lima Duarte. Com uma carreira cheia de papéis memoráveis, Regina Duarte é uma referência incontestável na dramaturgia nacional.

Antônio Fagundes – 1949 – Rio de Janeiro

Antônio Fagundes é um dos grandes nomes da dramaturgia brasileira, com uma carreira impressionante que inclui 45 novelas e atuações marcantes no cinema e no teatro. Conhecido por sua presença imponente e versatilidade, Fagundes deu vida a personagens icônicos como Antônio Mezenga, em “O Rei do Gado”, Gumercindo, em “Terra Nostra”, e o inesquecível Pedro, no seriado “Carga Pesada”.

Além do sucesso na televisão, brilhou no cinema com papéis de destaque, como no premiado “Deus é Brasileiro”. Mesmo após ser considerado um dos maiores galãs da TV, Antônio Fagundes segue se reinventando e desafiando limites. Seu legado é uma referência no entretenimento brasileiro, inspirando novas gerações de atores.

Caco Ciocler – 1970 – São Paulo

Caco Ciocler é um renomado ator brasileiro com uma carreira de destaque no teatro, cinema e televisão. Nascido em São Paulo, ele trocou o curso de Engenharia Química na USP pela Escola de Arte Dramática, decisão que transformou sua vida. Na TV, ganhou notoriedade ao interpretar Ed Talbot, par romântico de Deborah Secco, na novela “América”.

No cinema, um de seus papéis mais marcantes foi o líder comunista Luís Carlos Prestes, no filme “Olga”. No teatro, recebeu o Prêmio Mambembe de Melhor Ator Coadjuvante pela peça “Píramo e Tisbe” (1995). Com atuações intensas e versáteis, Caco Ciocler se consolidou como um dos grandes nomes da dramaturgia brasileira.

Francisco Cuoco – 1933 – São Paulo

Francisco Cuoco é uma verdadeira lenda da dramaturgia brasileira, com uma carreira inspirada pelo circo e marcada por personagens inesquecíveis. Com sua elegância e talento, tornou-se um dos principais protagonistas das novelas das décadas de 70 e 80, estrelando sucessos como “Selva de Pedra” e “Pecado Capital”.

Sua presença forte e cativante rendeu mais de 20 participações em novelas, filmes e peças de teatro. Mesmo com a pandemia desacelerando seu ritmo de trabalho, Cuoco não cogita a aposentadoria. Seu amor pela atuação segue firme, inspirando novas gerações de artistas. Ícone de sua era, ele mantém viva a essência do verdadeiro artista dedicado à arte.

Stênio Garcia – 1932 – Mimoso do Sul

Stênio Garcia é um dos atores mais respeitados e pioneiros da televisão brasileira. Nascido em 1932, em Mimoso do Sul, Espírito Santo, iniciou sua carreira nas décadas de 50 e 60, atuando em novelas de rádio antes de migrar para a TV. Sua transição foi marcante, consolidando-se como um dos principais nomes da teledramaturgia nacional.

Com uma trajetória repleta de papéis memoráveis, Stênio Garcia conquistou o carinho e a admiração do público. Sua versatilidade e presença de palco o tornaram referência na atuação. Ao longo dos anos, ele se destacou em novelas icônicas e permanece como uma figura admirada por sua contribuição ao entretenimento brasileiro.

José de Abreu – 1933 – Santa Rita do Passa Quatro

José de Abreu é um dos atores mais versáteis e respeitados da dramaturgia brasileira. Natural de Santa Rita do Passa Quatro, em São Paulo, ele conquistou o público com sua capacidade de interpretar tanto mocinhos quanto vilões, embora seus antagonistas sejam os mais memoráveis. Entre eles, destaca-se Nilo, o icônico "rei do lixão" de “Avenida Brasil”, um dos papéis mais marcantes de sua carreira.

Com mais de quatro décadas dedicadas à atuação, José de Abreu acumula prêmios importantes, como o Festival de Gramado e o Golden Rooster Awards. Atualmente, brilha no elenco da novela “Um Lugar ao Sol”, reafirmando sua posição como uma das figuras mais talentosas e admiradas do entretenimento brasileiro.